Zasady kompozycji dla fotografa

Fotografia jest tematem, który przemawia do systematycznego studiowania różnych zasad i zasad, dzięki którym sfotografowane obrazy są warte cennych atrakcji i docenień. Zasady te tworzą różnicę między fotografem profesjonalnym i nieprofesjonalnym. Osoba gotowa z odpowiednią wiedzą i zrozumieniem zasad na pewno będzie przewodzić innym. Dzisiaj każda osoba, która ma telefon lub tablet z aparatem fotograficznym, jest zaangażowana w rejestrowanie zdjęć z motywem, który sprawi, że dzień lub wydarzenie będą niezapomniane, ale fotograf jest tym, który uchwycił prawdziwe historie związane z tą sceną i jest to zasadniczo dla celów komercyjnych, a nie z celem jest umieszczenie zdjęć w domu na jakimś albumie lub karcie pamięci. Profesjonalizm fotografów polega na tym, że uchwycił zdjęcia jako część swojej pracy i jest świadomy wszystkich zasad, szczególnie zasad kompozycji, które dają możliwość uchwycenia najlepszej formy fotografii.

Fotograf inwestuje swoje zasoby w nabywanie lustrzanki cyfrowej posiadającej wszystkie funkcje, a następnie inwestuje swój czas w naukę pewnych niejasnych rzeczy, które obejmują ISO, długość ogniskowej, czas otwarcia migawki, ekspozycję itp. Ten, kto zdobył całą tę wiedzę, musi raz za pośrednictwem podręcznika, który w znacznym stopniu zdejmie wiedzę związaną z funkcjami kamery i jej wykorzystaniem. Jest to wiedza, która przygotowuje bazę fotografa dotyczącą fotografii, ale poznanie składu jest pojęciem, w którym fotograf musi się uchwycić. Kompozycja jest sposobem na tworzenie godnych podziwu zdjęć przy pomocy pewnych zasad. Producenci aparatów próbują zainstalować najlepsze oprogramowanie, aby dać użytkownikom jak najlepsze wrażenia w ustawieniach automatycznych, ale nie są w stanie zrobić tego oprogramowania, które sprawia, że ​​obrazy są przyjemne dla oka, a wysiłek musi być wykonany przez fotografa. samo. Aby uzyskać obrazy, które przemawiają do widzów, konieczne jest zapoznanie się z poniższymi zasadami kompozycji

Rule of Thirds

Zasada trzecia to zasada dzieląca zdjęcia na tercje poprzez umieszczenie horyzontu na jednej trzeciej, która dzieli dolną trzecią część zdjęcia od górnych trzech. Jest to zasada, która działa zgodnie z liniami poziomymi i pionowymi, które powodują umieszczenie głównego obiektu, w którym linia pionowa przecina linię poziomą. Zasadę tę można szczególnie zastosować w przypadku nowoczesnych aparatów, za pomocą których można umieścić siatkę w wizjerze. W ten sposób możliwe jest przecięcie się dwóch linii, które następnie jest używane do umieszczenia obiektu. W tej regule zaleca się, aby nie umieszczać horyzontu w środku kadru, aby umieścić je na jednej trzeciej.

Symetria

Jest to zasada, która zasadniczo przedstawia sprzeczny punkt w stosunku do rządów trzecich. Zasada ta jest stosowana w przypadku obrazów symetrycznych i zgodnie z tą zasadą, że rodzaj obrazów musi być umieszczony na środku, a nie na dowolnej linii pionowej lub poziomej. Możesz skutecznie użyć tej reguły do ​​refleksji.

Zasada szans

Jest to reguła, która mówi, że zdjęcia o nieparzystej liczbie obiektów wyglądają atrakcyjnie i bardziej naturalnie niż zdjęcia o parzystej liczbie obiektów. Jest to reguła, która jest ogólnie preferowana do wykonywania zbliżeń kwiatów lub podobnych rzeczy.

Prowadzące linie

Zasada ta stara się skupić uwagę widza na linii wiodącej niż na głównym przedmiocie obrazu. W zasadzie ma na celu skupienie się na ścieżce wędrówki, potoku, rzeki, drogi lub linii ogrodzenia na obrazie.

Reguła kosmosu

Jest to zasada stosowana w celu uchwycenia obrazów pojazdów i zwierząt, które stwierdzają, że w ramie musi być wystarczająca ilość miejsca do poruszania się. Przechwytuje obraz musi mieć spację z widoku ramki, aby wyglądać lepiej i atrakcyjnie.

Mam nadzieję, że spodobało ci się wyjaśnienie artykułu poświęconego kompozycji i jej różnym zasadom.


Kategorie:Fotograf Porady